Depuis son avènement dans les années 90, la Trance a conquis les clubs du monde entier. Des mélodies exaltantes, des breaks à couper le souffle, des milliers de bras levés en attente du drop libérateur — voilà ce qui a assuré la popularité de la Trance depuis près de trois décennies. Une expérience récente menée avec l’intelligence artificielle semble avoir percé le secret du succès de la Trance.
Un projet de recherche sur l'IA et la musique
Un projet de recherche européen a exploré l’usage de l’intelligence artificielle et de l’apprentissage automatique pour créer des morceaux de musique.
Dr. Dorien Herremans, maître de conférences à l’Université de Technologie et de Design de Singapour, membre de l’équipe de recherche, souligne l’importance de saisir les fondements du plaisir musical pour avancer dans la composition assistée par IA.
Expérimentation et découvertes
Dans le cadre du projet, le Prof. Darrell Conklin, passionné de Trance, a suggéré de tester leurs hypothèses et modèles sur ce genre musical. Des morceaux d’Uplifting Trance, conçus par IA, avec des progressions d’accords variant du simple au complexe, ont été présentés à des auditeurs.
Les résultats ont révélé que le plaisir des auditeurs était lié à la complexité musicale des morceaux, avec une préférence marquée pour une complexité modérée, ni trop simple, ni trop élaborée, suggérant un équilibre idéal.
Mais cette découverte correspond-elle à l’expérience des DJs et producteurs de Trance ?
Réactions des artistes Trance
Solarstone et The Thrillseekers reconnaissent l’importance d’un équilibre entre complexité et simplicité dans la musique Trance.
Solarstone affirme que l’anticipation joue un rôle crucial dans l’expérience auditive. Les auditeurs doivent être en mesure de prédire la suite pour être en phase avec la musique. Trop de complexité peut nuire à l’ambiance sur la piste de danse. Il met en avant la nécessité d’un juste milieu qui permet aux auditeurs de se laisser emporter par la musique, tout en étant agréablement surpris par des éléments inattendus.
Le Dr. Herremans renforce cette idée en expliquant que l’équilibre harmonique, essentiel à la Trance, repose sur un phénomène d’anticipation similaire à celui observé dans le langage humain, où la prévisibilité et les surprises doivent coexister harmonieusement pour créer une expérience musicale enrichissante.
The Thrillseekers ajoute que l’identité de la Trance en tant que genre musical est définie en grande partie par ses structures harmoniques et ses progressions d’accords prévisibles. Ces éléments suscitent une réponse émotionnelle chaleureuse et réconfortante chez l’auditeur. Tout comme le Rock et d’autres genres musicaux, la Trance possède ses propres clichés familiers.
L'anticipation musicale
L’anticipation serait donc essentielle au succès de la Trance, avec un équilibre nécessaire entre prévisibilité et surprise.
Ragnhild Torvanger Solberg, chercheuse en cognition musicale et psychologie de la musique, nous éclaire sur le sujet : « Une des explications du plaisir musical réside dans l’anticipation musicale. Des réponses agréables, telles que des frissons ou une envie irrépressible de bouger, surviennent lorsque nos attentes concernant la suite de la musique sont satisfaites, retardées, déviées ou contredites. […] Avec l’expérience, nous avons une idée de ce qui va se passer dans la musique, mais pas exactement comment ni quand. Anticiper puis finalement recevoir — ou non — cette suite crée un sentiment de plaisir et de récompense. »
Lors d’une fête, notre cerveau est donc engagé dans un processus continu d’anticipation et de satisfaction, ponctué de surprises agréables. Étant ainsi stimulé de manière positive, il n’est pas surprenant que nous aimions tant ces moments.
Technologie, IA et créativité musicale
Le Dr. Herremans pense qu’à l’avenir, l’IA pourrait assister les compositeurs en analysant la complexité et la répétition dans leurs œuvres, et en suggérant des ajustements pour améliorer le plaisir d’écoute.
The Thrillseekers exprime des réserves quant à l’intégration de cette technologie dans le processus créatif. Il ne doute pas que l’IA soit en mesure de créer de la musique crédible de notre vivant, mais ne croit pas qu’elle puisse égaler la profondeur et l’authenticité des œuvres composées par des humains.
La question demeure : si la technologie parvient désormais à identifier les progressions d’accords les plus efficaces, cela ne marquerait-il pas la fin de la créativité musicale ? Une perspective qui pourrait être inquiétante…
Conclusion
Cette étude a démontré que l’anticipation et une complexité musicale bien dosée sont essentielles au succès continu de la Trance. Elle offre aux compositeurs du genre de nouvelles perspectives pour créer des morceaux qui résonneront profondément avec leur public. Cependant, l’essor de l’intelligence artificielle dans le secteur musical amène à s’interroger sur les risques de perte d’authenticité et son impact sur les professions. Ce contexte invite à une réflexion sur la manière dont la technologie peut s’intégrer harmonieusement dans le processus créatif, sans en compromettre l’essence humaine.
Qu’en pensez-vous ? L’arrivée de l’intelligence artificielle dans la production musicale vous préoccupe-t-elle ?
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Source : « Why Trance Works » publié sur djmag.com le 25/11/2020.